Qu'est ce que le half-hawk ?

Le half hawk est une coiffure asymétrique très à la mode venant des États-Unis.

Inspiré des coupes de cheveux d’une tribu d’indiens d’Amériques, le half-hawk consiste à arborer un côté de la tête rasé et à porter les cheveux longs de l’autre.
Contrairement aux idées reçues, le half-hawk n’a pas été inventé par les punks dans les années 80, ils se sont ré-appropriés une coupe adoptée par les soldats américains pendant la Seconde Guerre Mondiale.

Aujourd'hui, cette coupe se veut plus rock ou punk qu’ethnique. 

Alice Dellal

Que signifie l'expression "Jumping the couch"

On emploie le terme "jumping the couch" (littéralement "sauter le canapé") pour parler du moment où une star affecte sa réputation ou sa popularité en commettant un acte humiliant mal vu par le public, qui peut éventuellement faire douter de sa santé mentale. 

L'expression provient du passage de Tom Cruise dans l'émission télévisée US d'Oprah Winfrey. Étant en couple avec Katie Holmes depuis 2006, Tom Cruise, surexcité, parle de son amour à propos de Holmes, se dandinant, s'agenouillant, serrant les mains de Winfrey et bondissant sur le canapé les bras en l'air. Le tout sous l'hilarité du public. Cependant, cette prestation fut considérée comme le signe d'un état de déséquilibre de l'acteur.

L'expression est inspirée d'une autre expression populaire américaine, jumping the shark ("sauter par-dessus le requin") 

Quelques autres exemples :
- Sinéad O'Connor, pour avoir déchiré une photographie du pape Jean-Paul II à la télévision.
- Britney Spears, pour s'être fait subitement raser tous ses cheveux.
- Winona Ryder, pour avoir volé une fortune en habits et avoir utilisé l'argument qu'elle avait fait cela pour se préparer pour un film.
- Michael Jackson, pour divers incidents, dont celui où il a exhibé son fils d'un balcon en le tenant au dessus du vide.

L'origine du nom de Balthazar Picsou

C'est à partir de 1942 que le dessinateur et scénariste Carl Barks dessina les aventures de Donald. 
En décembre 1947 dans Le Noël de Donald (Christmas on Bear Mountain), il décide de lui créer un oncle : Scrooge McDuck, aussi immensément riche et entreprenant que Donald est pauvre et malchanceux. Cette première histoire est suivie rapidement par Donald et le Secret du donjon (The Old Castle's Secret). Si la première histoire permet de faire entrer Picsou dans l'univers de Donald en jouant sur le courage du héros, la seconde lui donne une épaisseur qui va garantir son existence. Picsou se voit donner une origine (écossaise) et une histoire familiale avec le château du Clan McPicsou. 
En effet, Balthazar Picsou naît en 1867 à Glasgow (Écosse) de Fergus McPicsou et Édith O'Drake. Il meurt en 1967 à Donaldville (Calisota) à l'âge de 100 ans. 


Son nom original, Scrooge McDuck, est inspiré du personnage de Charles Dickens dans Un chant de Noël. Le "Mc" (abréviation de Mac) apposé à son nom de famille rappelle ses origines écossaises. En France, c'est sous le nom d'Oncle Harpagon, inspiré du personnage central de L'Avare ou l'École du mensonge de Molière en raison de son avarice, qu'il apparaît tout d'abord dans Donald et le Secret du donjon en 1949. 
Dans les années 1950, il est appelé Oncle Edgar dans plusieurs comic strips ou Oncle Jérémie McDuck en Belgique avant d'adopter définitivement Balthazar Picsou dans une histoire du Journal de Mickey publiée le 21 décembre 1952, Donald et la Lettre au père Noël (Letter To Santa). Ce nom aurait été choisi par Raymond Calame, rédacteur en chef du Journal de Mickey de l'époque. Le prénom d'Omer lui sera néanmoins attribué dans une histoire publiée en 1956 dans le Journal de Mickey, Oncle Picsou gagne toujours (The Tuckered Tiger).

Dans La Montre de famille, on apprend que c'est à son arrivée en Amérique que Picsou, qui s'appelait alors Balthazar McPicsou, décida de supprimer la particule "Mac" de son nom. 
La version française de l'arbre généalogique dessiné par Don Rosa confirme que Picsou et ses deux sœurs, Matilda et Hortense, sont les premiers du clan à avoir "américanisé" leur nom de famille. Au Québec, dans les comics des éditions Héritage, son nom est "Picsou" alors que "Scrooge" est utilisé sur la couverture.

Quelle est la différence entre Dupond et Dupont ?

Dupond et Dupont (appelés les Dupondt collectivement) sont des personnages fictifs des Aventures de Tintin par Hergé. 
Dupont et Dupond sont physiquement semblables en tout point sauf un : la forme de leur moustache. Celle de Dupond est droite ou en forme de D incliné, alors que celle de Dupont est troussée ou en forme de T épais renversé. 

L'orthographe de leurs noms laisse à penser qu'ils ne sont pas frères mais sosies, quoique comme pour Tintin lui-même il n'est pas clair si Dupond/t est leur nom ou leur prénom. Il est cependant fort probable qu'ils se connaissent depuis bien longtemps car ils sont les seuls personnages récurrents (avec Tintin et Milou) qui se tutoient. Ils partagent le même appartement que l'on voit pour la première fois dans Le Crabe aux pinces d'or. On apprend dans Les Bijoux de la Castafiore qu'ils ont effectué leur service militaire au Génie. 


Parmi les sources d'inspiration des Dupondt, les exégètes de Tintin citent le père et l'oncle d'Hergé Alexis et Léon Remi, qui étaient d'authentiques jumeaux (bien que ne ressemblant pas aux personnages, excepté la moustache quand ils l'arboraient) et auraient suscité l'intérêt de l'auteur pour la gémellité. Se promenant avec chapeau melon et canne ou parapluie à la main, la notoriété des personnages fictifs les rattrapa dans la rue, les passants qui les voyaient passer disaient qu'ils "faisaient les Dupondt". 


 Merci au site Quelle est la différence pour l'idée !

L'origine du questionnaire de Proust ?

Le questionnaire de Proust est un questionnaire devenu célèbre par les réponses qu'y a apportées l'écrivain français Marcel Proust. 
Proust découvre ce test à la fin du XIXe siècle, alors qu'il est encore adolescent. Ce jeu anglais datant au moins des années 1860 était nommé Confessions. Celui-ci figure dans un album en anglais de sa camarade Antoinette, fille du futur président Félix Faure, dont le titre original est "An Album to Record Thoughts, Feelings, &c" (un album pour garder pensées, sentiments, etc.). À cette époque, ce genre de jeu est en vogue ; la mode en vient d'Angleterre : les questionnés peuvent y dévoiler leurs goûts et leurs aspirations. 


Proust s'y essaye à plusieurs reprises, toujours avec esprit. Une fois sur l'album d'Antoinette Faure, lorsqu'il avait treize ans ; une autre fois, lorsqu'il avait vingt ans, dans un document à part. 
Ce dernier est intitulé "Marcel Proust par lui-même", est retrouvé en 1924. Il est vendu aux enchères le 27 mai 2003 pour la somme de 102.000 euros. 
On pourra consulter les deux versions sur la page dédiée au questionnaire dans le fonds Kolb-Proust sur http://www.library.uiuc.edu/kolbp/proust/qst.html

L'animateur de télévision Bernard Pivot, y voyant l'occasion pour un écrivain de dévoiler à la fois des aspects de son œuvre et de sa personnalité, soumettait traditionnellement ses invités à une version de son cru dérivée du questionnaire de Proust à la fin de l'émission Bouillon de culture. 
Inspiré par Bernard Pivot, James Lipton, l'animateur de l'émission télévisée Inside the Actors Studio, soumet des vedettes du grand écran américaines à une version à nouveau adaptée du questionnaire de Proust.

Qui était James Tobin ?

James Tobin (5 mars 1918 - 11 mars 2002) était un économiste keynésien, c'est-à-dire, entre autres, favorable à l'intervention gouvernementale comme stabilisateur de la production, ayant pour but d'éviter les récessions. 


Tobin fit ses études à l'université Harvard. Il fut conseiller économique auprès du gouvernement des États-Unis de John Fitzgerald Kennedy et professeur à l'université Yale. 
Il est en particulier célèbre pour avoir donné son nom à la taxe dont il a proposé la création. Le Prix de la Banque de Suède d'Économie en Mémoire d'Alfred Nobel (dit Nobel d'économie) lui fut attribué en 1981. 


La taxe Tobin consiste en une taxation des transactions monétaires internationales afin de ne plus inciter à la spéculation à court terme (taux faible de 0,05 % à 1 %) et ne doit pas être interprétée dans une logique altermondialiste. En effet, l'idée de la taxe Tobin dite "du sable dans les engrenages" ou encore la "taxe Robin des Bois", est soutenue par de nombreuses personnalités, organisations du mouvement altermondialiste et associations, dont notamment ATTAC. 
Mais James Tobin déclarait en 2001 : "J’apprécie l’intérêt qu’on porte à mon idée, mais beaucoup de ces éloges ne viennent pas d’où il faut. Je suis économiste et, comme la plupart des économistes, je défends le libre-échange. De plus, je soutiens le Fonds monétaire international (FMI), la Banque mondiale et l’Organisation mondiale du commerce (OMC), tout ce à quoi ces mouvements s’en prennent. On détourne mon nom".

La petite histoire du smoking

L'histoire du smoking remonte aux années 1860, quand Henry Poole & Co. créa une veste de smoking courte pour Édouard VII du Royaume-Uni alors qu'il était Prince de Galles pour des dîners moins formels. 
Pendant l'été 1886, le Prince invita à diner le milliardaire new-yorkais James Potter et son épouse Cora Potter à Sandringham House, dans le Norfolk. Lorsque Potter demanda une recommandation pour la tenue vestimentaire du dîner, le prince l'envoya auprès de son tailleur Poole Henry & Co. à Londres. 


De retour à New York, Potter introduit cette tenue dans son club le Tuxedo Park Club House. Il présenta son veston à revers de satin brillant (au lieu de la traditionnelle jaquette-cravate blanche) comme une variante de la veste que les Britanniques portent au fumoir. 
Le smoking était d'ailleurs à l'origine l’habit des smokeurs, des fumeurs , les hommes la revêtaient pour passer au fumoir, une pièce interdite aux femmes. Quand ils en sortaient, ils s’en débarrassaient pour ne pas incommoder le nez délicat de leur dame. Ce n'est qu'après la deuxième guerre mondiale qu'il remplacera progressivement le traditionnel habit (ou queue-de-pie) comme tenue de soirée. 


Les smoking peuvent avoir différentes coupes : 
- Smoking Deauville : coupe droite, un bouton, à col châle ou à revers crantés
- Smoking Capri : coupe croisée, une ou deux paires de boutons, à col châle ou à revers crantés

L'insolite mort du Président Français Félix Faure

Félix Faure est un homme politique français, président de la République de 1895 jusqu’à sa mort. Il est décédé au palais de l'Élysée le 16 février 1899, à l'âge de 58 ans.

En 1897, il rencontra, à Chamonix, Marguerite Steinheil, épouse volage du peintre Adolphe Steinheil, auquel fut confié la commande officielle d'une toile monumentale intitulée "La remise des décorations par le président de la République aux survivants de la redoute brûlée". De ce fait, Félix Faure se rendit souvent à la villa "Le vert logis", au no 6 de l'impasse Ronsin à Paris, où résidait le couple Steinheil. Marguerite devint rapidement sa maîtresse et le rejoignit régulièrement dans le "salon bleu" du palais de l'Élysée.

Le 16 février 1899, Félix Faure téléphona à Marguerite et lui demanda de passer le voir en fin d'après-midi. Quelques instants après son arrivée, les domestiques se précipitèrent pour répondre à des coups de sonnette éperdus, et découvrirent le président râlant, allongé sur un divan, tandis que Marguerite Steinheil réajustait ses vêtements en désordre. Félix Faure mourut quelques heures plus tard d'une congestion cérébrale.

La nouvelle que le président était mort dans les bras de sa maîtresse se répandit rapidement et les circonstances croustillantes du décès prirent rapidement le pas sur la tragédie d'une mort subite. 

Une plaisanterie populaire ira jusqu'à préciser que c'est par une fellation, que la maîtresse provoqua l'orgasme qui lui fut fatal, et fera de Mme Steinheil "La Pompe funèbre". On rapporta également que l'abbé qui fut mandé par son entourage pour lui administrer les derniers sacrements, demandant à son arrivée : "Le président a-t-il toujours sa connaissance ?" se serait entendu répondre : "Non, elle est sortie par l'escalier de service !" 

Les chansonniers de l'époque affirmèrent : "Il voulait être César, il ne fut que Pompée". Cette phrase a été attribuée également à Georges Clemenceau, qui ne l'aimait guère. Ce dernier aurait également déclaré à cette occasion : "En entrant dans le néant, il a dû se sentir chez lui" et "Ça ne fait pas un Français en moins, mais une place à prendre".

Félix Faure est d’ailleurs le seul président en fonction à être décédé dans le palais de l'Élysée.

Le vrai nom de l’acteur, Michael Keaton

Mondialement connu pour avoir joué les rôles de Beetlejuice et de Batman, Michael Keaton s’appelle en réalité Michael John Douglas ! Ne pouvant garder son nom à l'écran du fait de l'homonymie avec Michael Douglas, il choisit Keaton car il avait une photo de Diane Keaton sous les yeux.

Quel âge a le Grand Schtroumpf ?

Le Grand Schtroumpf est un personnage de fiction de la série de bande dessinée Les Schtroumpfs, créée par Peyo. Il apparaît en même temps que les autres Schtroumpfs dans l'album de Johan et Pirlouit, La flûte à six Schtroumpfs.
C'est le doyen et le chef de tous les Schtroumpfs. Il est âgé de 542 ans tandis que les autres Schtroumpfs sont âgés d'environ 100 ans.
Lorsqu'il ne commande pas les Schtroumpfs, il est habituellement dans son laboratoire à préparer toutes sortes de potions et sortilèges. Pour cela il consulte souvent son fameux grimoire, auquel les autres Schtroumpfs n'ont pas accès. Il est le seul Schtroumpf capable de communiquer facilement avec les humains, car il parle leur langue.

L’origine du nom de scène du mime Marceau

Marcel Marceau, né Marcel Mangel le 22 mars 1923 à Strasbourg, plus connu sous le nom de mime Marceau, est un acteur et mime français.

Lors de la seconde Guerre Mondiale, il rejoint en 1942 la Résistance sous l'influence de son cousin germain Georges Loinger. C'est alors qu'il prend le pseudonyme de Marceau :

« Je me souvenais d'une phrase de Victor Hugo parlant des généraux des campagnes napoléoniennes d'Italie : "Hoche sur l'Adige, Marceau sur le Rhin" Comme j'étais né dans le Bas-Rhin, j'ai décidé de m'appeler Marcel Marceau. »

Il gardera toute sa vie son nom de maquisard en souvenir de la Résistance "qui est toujours en moi lorsque j'évoque tous ceux qui ont disparu, tous ceux qui ont été torturés et fusillés, pour que notre monde reste libre et juste".

À sa mort en 2007, les quotidiens n'ont pas hésité à le qualifier de "Français le plus célèbre du monde".

Pourquoi Napoléon mettait-il sa main dans son veston ?

A priori deux raisons avancées qui peuvent être tout à fait complémentaire.

Première raison et la plus complète :
Les œuvres d'Isabey Bonaparte à la Malmaison (1801) et d’Ingres Bonaparte, Premier Consul (1804) ont pour point commun de montrer pour la première fois Napoléon glissant sa main sous son gilet. Contrairement à la légende il ne s'agit pas de soulager une douleur à l'estomac. Il s’agirait en fait d’une licence iconographique rhétorique : on voit ici le Premier consul dans l'attitude calme du législateur loin des représentations bellicistes qui rappellent le guerrier.

Bien avant Napoléon la peinture montrait déjà ainsi des hommes de pouvoir, monarques ou militaires, cette posture symbolisant la pondération. L’origine de cette pose oratoire proviendrait du philosophe grec Eschine représenté ainsi dans la statuaire antique. L'imaginaire collectif va associer ce geste à l'image de Napoléon, au point de le symboliser encore aujourd'hui à travers le cinéma et la télévision. Presque toutes les représentations officielles de Napoléon réalisées sous le Consulat et l'Empire le montrent dans des attitudes de modération, la propagande va imposer l'idée d'un empereur clément.

Seconde raison :

Cette posture ferait référence à une posture élégante adoptée par les hommes notamment à cette époque. Selon un extrait d'un livre du père de la Salle (1651-1719), intitulé Les règles de la bienséance et de la civilté chrétienne et réédité plusieurs fois à la fin du XVIIIe siècle :

« C’est un défaut de croiser les bras sur la poitrine, de les entrelacer derrière le dos, de les laisser pendre avec nonchalance, de les balancer en marchant, sous prétexte de soulagement ; [...] si l’on n’a point de canne, ni manchon, ni gants, il est assez ordinaire de poser le bras droit sur la poitrine ou sur l’estomac, en mettant la main dans l’ouverture de la veste. »

De qui Martine Aubry est-elle la fille ?

Martine Aubry, née Martine Delors le 8 août 1950 à Paris (XVIIe), est la fille de Jacques Delors, ministre socialiste des Finances de 1981 à 1985, puis président de la Commission européenne de 1985 à 1995, et de Marie Lephaille, dont la famille est originaire de la Soule (Pays basque).

Le 20 mars 2004, divorcée de Xavier Aubry dont elle garde toujours le nom, elle épouse en secondes noces l'avocat lillois Jean-Louis Brochen.

Elle est ministre de l'Emploi et de la Solidarité de 1997 à 2000, où elle met notamment en œuvre la réforme des 35 heures et la couverture maladie universelle (CMU). 

Au 1er juin 2011, elle est maire de Lille, présidente de la communauté urbaine de Lille et première secrétaire du Parti socialiste.

Pourquoi Mitterrand était-il surnommé "tonton" ?

Le surnom "Tonton" a été donné à François Mitterrand par le Canard enchaîné. Il viendrait pour certains d'un nom de code que François Mitterrand aurait eu pendant la Seconde Guerre mondiale, pour d'autres de l'irruption télévisuelle de son neveu Frédéric Mitterrand, que Roland Topor caricaturera dans son émission Téléchat.

L'ancien conseiller en communication de François Mitterrand, Gérard Colé, explique dans son livre Le Conseiller du Prince que Tonton était le surnom donné au président par les agents chargés de sa sécurité personnelle, ce surnom a ensuite été diffusé dans le but de remplacer le surnom "le Vieux" qui était jusque-là généralement utilisé. Il fut repris ensuite par des sympathisants socialistes tels que Renaud qui donna ce surnom pour titre d'une chanson consacrée au président. Dans une récente émission, le publicitaire Jacques Séguéla a prétendu que ce surnom venait du publicitaire lui-même, qui était chargé de la campagne publicitaire des élections de 1981.

L’ancien Président de la République eut au cours de la carrière d’autres surnoms. Voici les plus connus :

- "Le Vieux". Surnom donné au sein du PS, notamment par Jean-Luc Mélenchon, vraisemblablement en imitation de l'usage des trotskistes d'appeler ainsi Léon Trotski.

- "Dieu". Célèbre réplique du Bébête show : "Appelez-moi Dieu !", par Kermitterrand. Selon Georges-Marc Benamou dans Le dernier Mitterrand, François Mitterrand avait suspendu une réplique de la marionnette Kermitterrand au robinet de la douche de son appartement privé du palais de l'Élysée.

- "Florentin" ou "le Prince". Ses amis lui donnent le surnom de "Florentin" en référence à l'art de l'esquive, illustré sous la Renaissance par des natifs de Florence comme Laurent le Magnifique ou Machiavel. Pour ses détracteurs, le surnom évoque plus l'intrigue et le cynisme politiques. L'inventeur de ce surnom semble avoir été François Mauriac, son ami fidèle et une de ses références littéraires.

- "Rastignac", autre surnom de François Mauriac donné à François Mitterrand, il fait bien entendu référence au personnage Rastignac de Balzac, qui simple étudiant de province monte à Paris dans la volonté de parvenir au pouvoir et qui finit Ministre.

- "Mimi l'Amoroso" : à cause de sa relation, amoureuse ou amicale, avec la chanteuse Dalida, qui l'avait soutenu durant la campagne présidentielle de 1981.

Le mariage de Lady Diana et du Prince Charles en chiffres

Le mariage du Prince Charles de Galles et de Lady Diana Stillwood Frances Spencer, alors âgée de 19 ans, s’est déroulé le mercredi 29 juillet 1981 à la cathédrale de Saint-Paul devant 3.500 invités (dont Mrs. Parker Bowles et son mari). La cérémonie fut officiée par le Révérend Robert Runcie, archevêque de Canterbury, et le Révérend Alan Webster, doyen de la cathédrale St. Paul.

Le mariage aurait pu être célébrer à l’abbaye de Westminster, mais Saint-Paul fut choisi pour permettre une plus longue procession des futurs mariés dans les rues de Londres. Près de deux millions d’anglais et touristes se sont amassés le long du parcours pour apercevoir le cortège royal.

Arrivée en carrosse à la cathédrale avec son père, Diana a fait trois minutes et demie de marche sur tapis rouge. Sa robe de mariée, faite de taffetas de soie, ornée de dentelle entièrement brodée à la main, de paillettes et de perles, était estimée à l’époque à plus de £ 9.000 (soit £ 25.713 en 2011). Charles portait, quant à lui, son uniforme commandant de la marine robe.

Après la cérémonie, le couple s'est rendu à Buckingham Palace pour un repas auxquels étaient conviés 120 invités. Le couple a eu 27 gâteaux de mariage avec un gâteau officiel étant fourni par les Forces armées navales. David Avery, chef pâtissier de l'école royale navale de Chatham Kent, en est l’artisan. Il lui a fallu 14 semaines pour réaliser le gâteau. Rien que sa couche inférieure a pris 12 heures pour la cuisson. Ils avaient fait 2 gâteaux identiques, au cas où un incident arriverait pendant le transport. Cependant, le gâteau survécut et la copie fut distribuée aux stagiaires de cuisine marine chacun obtenant deux morceaux, un pour l'élève et l'autre pour leur mère.

On estime à environ 750 millions de personnes ayant regardé la cérémonie à la télévision à travers le monde (le milliard étant dépassé si l’on cumule l’audience de la radio).

Le couple s’est finalement séparé en 1992 et a divorcé en 1996.

Qu'est-ce que la Calponia harrisonfordi ?

Calponia harrisonfordi est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Caponiidae, la seule du genre Calponia. Cette espèce est endémique de Californie aux États-Unis. Son nom fait référence à Harrison Ford pour son activité en faveur de l'American Museum of Natural History.

D'autres araignées portent le nom de célébrités. Il existe notamment la Davidbowie Heteropoda (genre Heteropoda). Elle a été découvert en Malaisie par Peter Jäger et nommé d'après le nom du chanteur David Bowie pour sensibiliser sa découverte et mettre en avant que beaucoup de ces espèces sont en voie de disparition.

La 1ère fois que la voix de Charlie Chaplin fut entendue au cinéma

Les Temps modernes (Modern Times) est une comédie dramatique américaine de Charles Chaplin, sortie en 1936. C'est le dernier film muet de son auteur et le dernier qui présente le personnage de Charlot, lequel lutte pour survivre dans le monde industrialisé.

Dans le film, après de multiples emplois, Charlot est engagé dans un restaurant. Il doit chanter, mais le trac le paralysant, il oublie ses paroles. Le personnage joué par Paulette Goddard les lui copie sur ses manchettes. Malheureusement, lors de son entrée, il envoie valser ses "antisèches". Il balance un charabia incompréhensible (mélange de sonorités françaises et italiennes), assorti d'une pantomime qui fait rire l'assistance. Charlot s'en sort avec le langage du clown. Cette scène est un évènement : pour la première fois, le public du monde entier peut entendre la voix de son acteur fétiche. 

Génie multiforme, Charlie Chaplin est également le compositeur de la musique du film. Selon les documents officiels, les thèmes musicaux ont été composés par Chaplin et arrangé avec l'assistance d'Alfred Newman. Parmi les partitions de Chaplin, on peut citer des musiques pour les films : Une Vie de chien, Un Roi à New York, Le Dictateur, Limelight, Le Pélerin, La Comtesse de Hong Kong, Charlot soldat, La Ruée vers l'or.

Néanmoins, le célèbre air de la scène des Temps modernes où Chaplin chante n’est pas de sa composition. Il s’agit d’une chanson humoristique de 1917 mise en musique par Léo Daniderff, "Je cherche après Titine". La version de Chaplin est aussi connue sous le nom The Nonsense Song ("la chanson sans sens") comme il la chante en charabia.

Voici la retranscription des paroles de la chanson :

Se bella piu satore, je notre so catore,

Je notre qui cavore, je la qu’, la qui, la quai!

Le spinash or le busho, cigaretto toto bello,

Ce rakish spagoletto, si la tu, la tu, la tua!

Senora pelefima, voulez-vous le taximeter,

La zionta sur le tita, tu le tu le tu le wa!

Pour info, Charlie Chaplin est né à Londres le 16 avril 1889, et mort le 25 décembre 1977 à Vevey, en Suisse. Google célèbre son 122e anniversaire par un nouveau doodle et un petit film :

http://www.google.com/webhp?hl=fr

La 1re marathonienne de l'espace

Sunita Lyn Williams est une astronaute américaine née le 19 septembre 1965. Elle a été sélectionnée pour faire partie de l'Expédition 14 de la Station Spatiale Internationale, qu'elle a rejoint en décembre 2006. Elle est revenue sur Terre le 22 juin 2007.

À cette occasion, elle a établi trois records spatiaux pour une femme astronaute : plus long séjour dans l'espace (188 jours, record anciennement détenu par Shannon Lucid datant de 1996), plus grand nombre de sorties dans l'espace et temps le plus long passé en sortie dans l'espace (29 heures et 17 minutes).

Sunita Lyn Williams a également la particularité d’être "la 1re marathonienne de l'espace" : le 16 avril 2007, l’astronaute a disputé de l’espace le marathon de Boston. Les astronautes ont en effet, l'obligation de s'entretenir physiquement quotidiennement pour éviter que leurs muscles et os ne s'affaiblissent. L'ingénieure américaine joignit donc l'utile à l'agréable en s'élançant sur un tapis roulant, à bord de l'ISS, au moment où le départ était donné sur Terre, à Boston.

Sa participation était essentiellement symbolique même si le tapis roulant reproduisait les principales difficultés du parcours. Dans ces conditions très particulières, elle établit un temps de 4 heures et 24 minutes (elle qui avait réalisé un temps de 3 heures 29 minutes et 57 secondes au marathon de Houston (Texas) en 2006). Clin d'œil de la vénérable Boston Athletics Association (BAA) : elle se vit attribuer le dossard numéro 14.000, en rappel de son appartenance à l'expédition 14.

L’étrange histoire entre Antoine de Caunes et le Club Dorothée

Dorothée a été pendant longtemps une cible privilégiée de gens qui, comme le présentateur Antoine de Caunes se montraient extrêmement virulents au sujet de la qualité des programmes du Club Dorothée : "Dorothée est bilingue, elle parle le mongolien"... 

L'hostilité de De Caunes s'explique (au moins partiellement) par l'animosité de sa mère, Jacqueline Joubert, à l'égard du producteur de l’émission, Jean-Luc Azoulay. C'est en effet Jacqueline Joubert qui, en tant que directrice des programmes d’Antenne 2, a "lancé" Dorothée, Jacky et Corbier, des animateurs qui ont quitté la chaîne en mauvais termes avec elle suite à la proposition d’Azoulay de venir sur TF1.

Face à ces critiques sur la qualité des programmes de TF1, Azoulay a choisi de se servir du groupe "Les Musclés" pour répondre à de Caunes sur le mode ad hominem. Azoulay décrit dans la chanson des Musclés Antoine Daicône le petit Antoine comme une personne bête et méchante. Au passage, Azoulay ne manque pas de dévoiler un petit secret sur de Caunes :

"À 20 ans sous le nom de Paul Persavon il écrivit pour sa maman tout plein de chansons

Hélas trois fois hélas il n’eut aucun succès et c’est depuis qu’Antoine déteste Bernard Minet"

Il révèle ainsi que de Caunes a signé les paroles de quelques génériques de dessins animés d'Antenne 2 (dont Cobra et X-OR) sous le pseudonyme de Paul Persavon.

Qu’est ce que l’effet Streisand ?

L'effet Streisand est un phénomène internet qui se manifeste par l'augmentation considérable de la diffusion d'information ou de documents faisant l'objet d'une tentative de retrait ou de censure.

L'expression "effet Streisand" fait référence à un incident survenu en 2003 au cours duquel la chanteuse et actrice américaine Barbara Streisand attaqua en justice le photographe Kenneth Adelman et le site Pictopia.com, dans le but de limiter la diffusion d'une photographie aérienne de sa maison. Invoquant le respect de sa vie privée, l'interprète de "Memories" n'hésita pas non plus à réclamer 50 millions de dollars comme réparation du préjudice.

Adelman (qui n’est pas un paparazzo) indiqua qu'il avait pris des photographies de propriétés en bord de côte à des fins d'étude de l'érosion du littoral dans le cadre d'un projet.

La conséquence de cette action en justice fut que la connaissance par le public de cette image s'accrut substantiellement, et qu'elle devint très populaire sur Internet, avec plus de 420.000 personnes qui visitèrent le site le mois suivant. Barbara Streisand fut d'ailleurs déboutée de sa demande.

Le nom de Streisand sert désormais à désigner l'effet pervers d’une tentative de censure qui entraîne une publicité d'autant plus négative pour le censeur.

Comme le rappelle le JDN, "l’une dernière victime de l'effet Streisand en France s'appelle Boris Boillon. Cet ancien ambassadeur en Irak, nommé en Tunisie après la révolution tunisienne a malgré lui accéléré la diffusion d'une photo hébergée par Copains d'avant le montrant en maillot de bain en menaçant de poursuites judiciaires toutes les personnes diffusant cette photo. En cherchant à préserver son intimité, le diplomate a indirectement exhorté les internautes à copier, tweeter, et accroître la diffusion de cette image. Paradoxalement, un contenu ainsi stigmatisé devient encore plus difficile à effacer du Réseau car il accélère sa dissémination par les internautes."